Una serata di Krautrock, elettronica e storia che vive
Ieri sera, l’Auditorium Parco della Musica di Roma ha ospitato una serata magica: il concerto di Michael Rother non è stato semplicemente un live, ma un’autentica celebrazione di 50 anni di rivoluzione sonora. Dal primo accordo, la Sala Sinopoli si è trasformata in un crogiolo di suggestioni soniche: un ponte tra passato e presente, dove le radici del krautrock e della musica sperimentale si sono fatte carne, vibrando ancora potenti.
Un artista leggendario, sul palco con compagni d’eccezione
Michael Rother, classe 1950, è stato tra i pionieri assoluti del krautrock: dopo un breve passaggio nei Kraftwerk nei primi anni ’70, ha fondato i seminali Neu! e — poco dopo — insieme a membri dei Cluster ha dato vita agli Harmonia.
Nel concerto romano, Rother è salito sul palco con una band di livello assoluto: alla batteria c’era Hans Lampe (La Düsseldorf), alla chitarra Franz Bargmann (ex Camera) e all’elettronica/voce Vittoria Maccabruni.
Il risultato? Un live che ha attraversato — senza soluzione di continuità — le fasi cruciali della carriera di Rother: pezzi dei Neu!, atmosfere cosmiche degli Harmonia e le sue composizioni soliste, un viaggio caleidoscopico tra decenni di sperimentazione e innovazione.
Un’esperienza sonora ipnotica, tra nostalgia e contemporaneità
Fin dai primi secondi, il suono inconfondibile della sua chitarra ha definito immediatamente l’atmosfera: una corrente sonora compatta, ipnotica, che ha catturato i presenti con grande partecipazione. Le sonorità tipiche del “motorik beat”, le chitarre affilate, i synth avvolgenti e l’elettronica minimale hanno creato un’atmosfera sospesa — quasi onirica — che ha trasportato il pubblico in un altrove musicale, oltre spazio e tempo.
Si è percepita chiaramente la potenza del suono che Rother ha contribuito a inventare: un linguaggio che ha fatto da ponte tra la psichedelia anni ’70, la new wave e molte delle scene alternative contemporanee. E l’interpretazione live — intensa, precisa, vibrante — ha dimostrato quanto quel suono sia tutt’altro che fossilizzato: è vivo, pulsante, capace ancora di sorprendere e avvolgere.
Un’eredità che si rinnova — e un pubblico conquistato
Questo tour — intitolato “NEU! HARMONIA & SOLO WORKS” — è pensato come celebrazione del lascito artistico di Rother, e la data romana non ha tradito le aspettative.
I brani hanno alternato momenti di pura nostalgia per gli appassionati più storici a onde sonore capaci di conquistare anche chi magari si avvicinava per la prima volta al krautrock. Il risultato è un concerto che — pur guardando al passato — suona perfettamente contemporaneo, un invito a riscoprire e reimmaginare la musica elettronica.
Alla fine, l’ovazione è stata lunga e spontanea, con un entusiasmo che ha dimostrato la profonda gratitudine per un artista che ha cambiato il corso della musica moderna. Ma anche la soddisfazione limpida e condivisa per un viaggio sonoro di grande intensità.
Un ritorno degno di un maestro
Il concerto di ieri sera non è stato un rito per nostalgici, ma una festa per chi ama la musica nella sua forma più pura: sperimentale, visionaria, libera da schemi. Michael Rother ha dimostrato che i grandi suoni non invecchiano: si evolvono, si reinventano, continuano a parlare al presente. Chi c’era — come chiunque ami l’elettronica o le radici del rock d’avanguardia — è uscito dalla Sala Sinopoli arricchito, col cuore e le orecchie ancora in vibrazione. Un ritorno degno di un maestro.
Roberto Puntato
